19世纪维也纳浪漫主义的象征|执一把，一生足矣

吉他与钢琴、小提琴并列为世界三大乐器。当世界音乐人还在迷恋钢琴和小提琴时,西班牙人已经捧着他们的吉他,离开美丽的伊比利亚半岛,开始了他们的周游世界演唱。西班牙人让吉他贯穿他们整个民族的音乐历史,让吉他成为世界流行乐器之一。

提到平凡的世界乡村音乐,你会想到民谣吉他

提到帕格尼尼的时代,你会想到古典吉他

提到19世纪维也纳浪漫时代的象征,你就会想到这把帕尔拉多浪漫吉他

浪漫吉他有别于市面普遍使用的民谣吉他和古典吉他,是19世纪独有的复古乐器。19世纪初浪漫主义音乐兴起,19世纪中期走向鼎盛时期。浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同,它更注重感情的抒发和个性化的心理刻画,注重音乐中的诗情画意。霍华德·格林菲尔德和卡罗尔·金共同创作的《Crying In The Rain》(在雨中哭泣)就是由浪漫吉他深情演奏,唯美动人。

帕尔拉多吉他的创始人是西班牙格拉纳达一家家具作坊老板的外孙,12岁便在著名制琴家曼努埃尔.佩雷兹.贝里多的吉他工坊里学习吉他制作,并深得其亲传。除此之外,还受到了爱德华多.费雷尔、贝尼托.菲瑞以及拉斐尔.莫雷诺的吉他制作名家的影响。在帕尔拉多多年的努力学习下,代表西班牙传统手工吉他工艺和现代创新美学观念完美结合的结晶----帕尔拉多吉他诞生了!

形秀美而浪漫,音纯净而甘醴。当你看到它的第一眼,你会明白说它是19世纪的浪漫象征一点也不为过。妖娆的腰身让人更好一把拥入怀中,不像民谣的“大肚子”抱都抱不了,小朋友弹它都能得心应手。胡子形状的琴码,斜面切割的指板以及波浪小巧的琴头,从每一个细节中都能看出帕尔拉多在工艺上的艺术造诣,还未弹出声音摆在那就是一道风景线。

在最美好的年华里遇见最真实的自己,只求能被音乐感动,不失去对梦想的坚持。轻轻抚动琴弦,让琴声去感悟和诠释人生,让音乐去揭示我们心灵深处的情感。

如果你是一位有要求的吉他爱好者,我想你一定对原木格外的挑剔。

这里一共有三款吉他随意挑选,面板皆采用瑞士云杉单板和加拿大红松单板,纹理均匀密直,形色美观;背侧板包括加拿大虎纹枫木夹板、加拿大地图纹朽木夹板以及非洲奥古曼影夹木,特色图案记忆点强;柄料也都采用非洲桃花芯材质,稳定厚实,承载力强;还有上好的印度玫瑰木指码,确保每一个音符精准稳定。

每一块原木都精心挑选,每一道工序都力臻完美。100多道工序完美地演绎了经典的轮回和复古的浪漫。

音乐和艺术永远都是密不可分,你可以带着它去海边去公园弹奏分享你的快乐,你也可以把它当做礼物送给好友,不仅如此,它还能当做装饰和艺术品收藏,每一把浪漫吉他都蕴藏着深厚的文化底蕴,它堪称永不过时的复古艺术,淋漓尽致地展现了它的美。

有人喜欢它,只因浪漫,用琴声传达那说不出口的心意,一曲便已足够;

有人喜欢它,是为追寻19世纪的复古浪漫情怀

有人喜欢它,仅仅是看中了它绝伦唯妙的美,感受自由的灵魂

一把好琴,不论是外观或是音质,仅需一点就足以触动心灵。拥它入怀,天籁的声音在舞动的指间流淌,心随弦动,让浪漫恒久相伴。

现在这款跨世纪的帕尔拉多浪漫吉他已经在淘宝众筹(造点新货)平台火热众筹中,登陆淘宝众筹页面,搜索“浪漫吉他”即可了解详情。