本届获奖作品由2021年至2025年间在《上海文学》刊登的作品中遴选而出，获奖作者中既有优秀作家，也有文坛新秀。获奖作家共计6人，包括徐皓峰的专栏“《红楼梦》中的导演课”和专栏“‘十七年电影’中的世故人情”。他以导演和编剧的眼光细读文本，在红色经典与古典小说中寻找最鲜活的艺术气息，辨认超越时代的编剧思维，完成了一次次跨越时空的比较。他的点评常加入对时代样貌、民间秩序的描摹，对先贤思想的印证，又不乏对社会伦理、世俗人情的研究。于是，这些文字既是对经典的致敬，也是影评与思想札记的融合，仿佛一席流动的盛宴，在回望中重新发现，在旧世界的光影里照见今天。

陈冲的专栏“轮到我的时候我该说什么”。陈冲一直都在追光灯里，只是以前的她在舞台上，而这一次的舞台移到了她的书桌。她慢慢地打捞记忆，谈自己父辈亲友，谈自己曾经的求学，谈只身闯美国的经历，谈自己拍电影、导电影的枝枝节节，甚至毫不避讳自己的情感经历，充盈着丰富的思想触角和决绝的反省精神，在对待命运的执拗与谦逊之间谋得了一种微妙的平衡。

林白的诗歌《深渊中雷霆鸣响》。作为诗人的林白延续了小说家的敏锐、细腻、果敢。在诗歌的世界里，林白是自我的救赎者和立法者，《深渊中雷霆鸣响》以席卷一切的速度和力度呈现出作者内心世界的焦灼和坦然，此岸生活的细节因此变得持重，进而抵达隐喻的彼岸，而自然万物的灵性因此聚集、流转成丰盈的世界，绽放出生命的热烈和肆意。

双翅目的小说《太阳系片场：宇宙尽头的茶馆》。作者把老舍先生的《茶馆》搬到了宇宙尽头，构建起一部横跨星海、贯穿生死的宇宙科幻。作者将战争、革命、流亡等悲喜剧置于“片场”的嵌套结构中，让引力的宏大叙事与涌现的微观生机反复角力。这既是对经典的一次致敬，也是对历史轮回、权力更迭与生命韧性的一次追问。它在宇宙尺度上回望人间，在片场内外的嵌套中叩问存在，使科幻想象获得了历史的纵深与现实的温度。

木叶的评论《玲珑与战栗与诗的不自由》。作者独辟蹊径，通过检视四位女性诗人的人生与文本，探究在时代洪流与性别身份的双重压力之下，女性诗人如何以“玲珑”和“战栗”的生命文本，创造出超越性的诗意。作品提醒我们，真正的诗往往竭尽了严肃、沉重、尖锐，而又不断期待指向自由和玲珑，以及新的战栗与壮阔。

龚万莹的小说《珠宝蟹》。作者以传说的笔法，让情感保持克制，又在克制中渗出淡淡的人间温情。故事有一种不着痕迹的魔幻感，闽南风土的地方叙事与海洋文化独特的气息彼此浸润。她在传说与现实之间、地方与普遍之间，找到一种安静而悠长的讲述方式。

在颁奖典礼上，陈村、金宇澄、赵丽宏、小白、张新颖、薛舒等著名作家分别为获奖者颁奖。侧耳团队现场诵读获奖作品，作家们分享了各自的获奖感言。

下午，获奖作家在福州路620号百新书局举行了主题为“经典与越界：文学的两条河流”的文学对谈，徐皓峰、林白、木叶、双翅目、龚万莹分别就经典阅读与传统接续、青年写作与跨界写作等内容各抒己见，金句迭出。

本届《上海文学》奖由百新书局特别支持，获奖作品体裁涵盖了小说、诗歌、非虚构与评论，从《红楼梦》的古典回响到宇宙尽头的科幻茶馆，从闽南海岸的魔幻传说到女性诗人的隐秘战栗——它们共同印证着《上海文学》一贯的文学立场：在经典与越界之间，当代性、探索性、文学性从来不是互斥的选项，而是一条河流的两岸——既不回避传统的重量，也不拒绝新生的锋芒，而是持续为两者提供对话的空间。第十三届《上海文学》奖的揭晓，既是一次阶段性的检阅，也是一个新的起点。