36部中国当代舞蹈精品“云聚”申城，吸引50多个国家和地区的专业人士共同参与，向世界展现中国优秀当代舞蹈新生力量。8月16日，第七届“青年舞蹈人才培育计划”暨第二届当代舞蹈双年展（以下简称“双年展”）在上海拉开帷幕。考虑到疫情防控，本届双年展采取线上方式开展。

　　其中，剧目展映和舞蹈影像通过哔哩哔哩网站独家播出，带给观众多元化的观演体验。与此同时，主办方搭建专题网页，广邀来自英国萨德勒之井剧院、英国老地方舞蹈中心、英国舞蹈伞舞蹈节、欧洲青年编舞网络平台、法国夏洛宫国家剧院、葡萄牙波尔图市政剧院、以色列苏珊娜德拉尔艺术中心等的全球舞蹈专业人士在线互动交流，为中国青年舞蹈艺术家“走出去”作准备。

　　在中国当代舞蹈的发展历程中，上海有举足轻重的地位，不断涌现出优秀舞者与作品。2019年，首届当代舞蹈双年展在沪举办，吸引了来自14个国家和地区的20多位国际知名剧院节目策划人及舞蹈节艺术总监参与。

　　本届双年展的36部参展作品风格各异，既有传统中国肢体语汇的当代呈现，也有对现代生活的深度思考。比如，《俑》系列以汉代舞俑的想象为主体，建立鲜活意象，从另一个角度审视自我；舞蹈剧场《三岔口》改编自同名京剧作品，将“武戏”变为“舞戏”，延伸出更具当代意味的思考；《熵》将舞者身体视作物理性材料，呈现其在各种关系场景中建立并演化的秩序规则……“希望通过双年展，让更多舞者在青春年少的状态里，展现对人类未来的热情、激情和感想。”中国舞蹈家协会分党组书记罗斌说。

　　本届双年展专门策划了舞蹈纪录片、舞蹈影像作品展映，让观众领略舞蹈艺术与新技术跨界融合的成果。这之中，既有基于舞台作品的影像化重构，也有从编创之初就与影像媒介深度融合的作品。比如，舞蹈纪录片《悠悠视界》将镜头对准同名舞蹈剧场的创作过程，为观众勾勒出这部素人作品诞生台前幕后的故事。舞蹈影像《合》从中国传统文化中汲取灵感，借由影视拼接技术让舞者在中国与苏格兰不同时空腾挪，传递出对人与城市、自然环境之间关系的独特思考。据透露，该作品后续还将添加语音说明，推出服务视障人士的口述影像版本。

　　业内人士指出，当前，舞蹈影像在全球舞蹈界的发展方兴未艾，其重要性在舞蹈编创和表演实践的创新中日益凸显。此次多部舞蹈影像作品在线上集中呈现，让观众感受当代中国舞蹈艺术家在题材选择、创作方式、传播模式等方向的努力和探索，也彰显了上海在全球舞蹈界的独特地位以及城市软实力的神韵魅力。

　　 转自：文汇报